{"id":686,"date":"2014-04-21T14:46:47","date_gmt":"2014-04-21T12:46:47","guid":{"rendered":"http:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/?p=686"},"modified":"2014-04-21T18:26:25","modified_gmt":"2014-04-21T16:26:25","slug":"ce-quest-la-douceur-de-vivre","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/?p=686","title":{"rendered":"… ce qu’est la douceur de vivre."},"content":{"rendered":"

Le XVIIIe est \u00e0 l’honneur en ce moment \u00e0 Paris : le mus\u00e9e des arts d\u00e9coratifs consacre une r\u00e9trospective \u00e0 l’art du vernis et de la laque domin\u00e9 par la famille Martin ( qui a donn\u00e9 son nom \u00e0 une technique dite au \u00ab\u00a0vernis Martin\u00a0\u00bb) et le mus\u00e9e Jacquemart Andr\u00e9 s\u2019int\u00e9resse \u00e0 l’art des f\u00eates galantes de Watteau \u00e0 Fragonard. Il s’agit l\u00e0 comme ici de voir, moins certainement de revoir, quelques \u0153uvres d’exception, t\u00e9moins d’un go\u00fbt, mais aussi acm\u00e9 d’un art de vivre et pour certaines, de l’histoire de l’art. Au mus\u00e9e des arts d\u00e9coratifs, outre des commodes, des panneaux pour berlines ou pour clavecins, des coffres de toilettes ou de pendules, des vestiges de boiseries rappellent la perm\u00e9abilit\u00e9 des arts et techniques, des objets d\u2019usage vers le monumental o\u00f9 s\u2019immiscent les r\u00e9f\u00e9rences aux artistes alors en vogue : Boucher, Greuze\u2026 Ces d\u00e9cors perdus ressuscitent les fant\u00f4mes d\u2019un go\u00fbt pour un Orient recr\u00e9\u00e9 et fantasm\u00e9 : alors les objets import\u00e9s de Chine ou du Japon \u00e9taient un summum de luxe et, exhiber des c\u00e9ladons sur le plateau de sa chemin\u00e9e de br\u00e8che violette, un comble du raffinement. Mais au-del\u00e0 du clin d\u2019oeil nostalgique et d\u00e9coratif, la technique des fr\u00e8res Martin \u00e9blouit. Richesse de la mati\u00e8re en l\u00e9ger relief, des couleurs et des reflets, ma\u00eetrise de la mise en sc\u00e8ne, tout rappelle qu’en mati\u00e8re de d\u00e9cor, d\u00e9cid\u00e9ment, le Si\u00e8cle des Lumi\u00e8res a atteint des sommets difficilement d\u00e9passables. Il s’agit d’un art pour le plaisir, pour les plaisirs du Prince, en effet. L’\u0153il se r\u00e9gale sans heur ni r\u00e9sistance ce qui n’interdit pas les surprises et les allusions…<\/p>\n

La perm\u00e9abilit\u00e9 des techniques : un temps o\u00f9 les artistes les plus en vue s\u2019exer\u00e7aient aux arts dits mineurs (concept acad\u00e9mique par essence), et nous am\u00e8ne \u00e0 Watteau, dont la formation au cot\u00e9 de Claude Audran, rappelle qu\u2019il s\u2019exer\u00e7a avec succ\u00e8s \u00e0 l\u2019art raffin\u00e9 des grotesques, d\u00e9cors dont le succ\u00e8s fut fulgurant \u00e0 la cour comme \u00e0 la ville vers 1700. Et Watteau et Fragonard appartiennent au m\u00eame univers, d\u2019ombres et de reflets magnifi\u00e9s par la laque. \u00c0 Jaquemart Andr\u00e9, on prolonge ainsi l\u2019immersion dans cet univers de luxe et de raffinement par la peinture: les F\u00eates galantes. On ne compte plus les expositions d\u00e9volues \u00e0 ce th\u00e8me o\u00f9 le Verrou<\/i> de Fragonard et quelques sayn\u00e8tes plus os\u00e9es rappellent les jeux \u00e9rotiques des Grands, jeux de pouvoirs autant que de sexe que Laclos immortalisa par le verbe. Le Verrou<\/i> n\u2019est pas pr\u00e9sent ici pas d\u2019avantage que les sc\u00e8nes trop explicites: de gentils de Troy, Pater, Lancret rappellent la d\u00e9licatesse d\u2019un art presque pr\u00e9cieux jusqu\u2019\u00e0 la mi\u00e8vrerie, qui lui a nui au retour des m\u00e2les grandeurs du n\u00e9oclassicisme. Et puis, il y a Watteau et Fragonard et notamment: la\u00a0 Recr\u00e9ation galante (1717-1719)<\/i> de Watteau et le mythique La F\u00eate \u00e0 Saint-Cloud (1775-1780)<\/i> de Fragonard – oeuvre rare, pr\u00eat\u00e9e par la Banque de France, qui justifie la visite de l\u2019exposition. Oeuvres qui, \u00e0 rebours, renvoient David \u00e0 sa virilit\u00e9 de caserne et vengent tous les autres de n\u2019avoir plus voulu de muscles band\u00e9s et de meurtres sanglants.<\/p>\n

Il y a une singuli\u00e8re r\u00e9sonance entre ces deux oeuvres : dans l\u2019organisation des groupes de personnages ensembles et tout \u00e0 la fois \u00e9trangers les uns aux autres, par la pr\u00e9sence d\u2019une nature reconstruite de fontaines et de statues et la fa\u00e7on dont le regard est conduit vers le fond par une trou\u00e9e – \u00e0 gauche chez Watteau, sur le ciel et la campagne, \u00e0 droite chez Fragonard sur le jet d\u2019eau.<\/p>\n

\"Watteau<\/a>

Antoine Watteau – R\u00e9cr\u00e9ation galante (1717-1719)<\/p><\/div>\n

Watteau accorde \u00e0 sa joyeuse bande plus d\u2019importances apparentes : elle est cadr\u00e9e plus serr\u00e9e, plus proche de l\u2019observateur qui en remarque les jeux de regards, les gestes et les incongruit\u00e9s qui troublent le sens. Un com\u00e9dien \u00e0 gauche fanfaronne, des enfants agacent un chien indiff\u00e9rent que prot\u00e8ge une fillette trop sage; on joue de la musique et les mains, \u00e9quivoques, se tendent, se touchent et se caressent. Les\u00a0putti\u00a0si innocents de la fontaine de pierre semblent vivants \u00e0 jouer avec un bouc, allusion non voil\u00e9e au plaisir de la chair. Et la for\u00eat sombre incarne cet appel sauvage qui souligne le raffinement de ces jeux, polic\u00e9s et raffin\u00e9s, comme Le N\u00f4tre travaillait ces jardins : au-del\u00e0 des parterres, derri\u00e8re les murs de frondaisons, la campagne peut \u00eatre, ou \u2026<\/p>\n

Fragonard ne pose pas le m\u00eame regard sur une nature devenue solaire et \u00e9l\u00e9giaque o\u00f9 l\u2019homme se perd. Les groupes sont plus lointains, les arbres plus grands, plus pr\u00e9sents encore, plus individualis\u00e9s, faisant masse ou solitaires, droits, tordus\u2026 On distingue moins le jeu des regards qui individualise, mais une foule. Il ne s\u2019agit plus non plus de musique ou de th\u00e9\u00e2tre, mais de marionnettes et de bateleurs de foire\u2026 ce qu\u2019il y avait d\u2019aristocrates dans le tableau de Watteau est concentr\u00e9 au centre chez Fragonard – ou pas, noy\u00e9s dans une populace encore bon enfant. Et le jet d\u2019eau est la trou\u00e9e fantomatique de lumi\u00e8re qui irradie toute l\u2019oeuvre de reflets d\u2019or. La nature n\u2019est plus un faire-valoir de la civilisation, mais une force \u00e0 la fois tranquille, domestiqu\u00e9e et pourtant redoutable par sa taille et sa violence possible : un coup de vent a\u00a0couch\u00e9 la caisse au premier plan.<\/p>\n

\"Fragonard<\/a>

Fragonard – La f\u00eate \u00e0 Saint-Cloud (1775-1780)<\/p><\/div>\n

L\u2019aisance de l\u2019un comme de l\u2019autre \u00e0 raconter leur histoire est confondante, \u00e0 nous immerger bien apr\u00e8s dans leur monde; ils sont des observateurs de leur temps qu\u2019ils suspendent en mille questions au fond intemporel. Jeux de vie, de mort et de plaisir passent et reviennent, o\u00f9 le bonheur est si volatile qu\u2019un souffle peut l\u2019an\u00e9antir. \u00c0 ce titre la F\u00eate \u00e0 Saint-Cloud est sans doute un des plus beaux tableaux – des plus myst\u00e9rieux aussi – oeuvre jubilatoire et irradiante au point que l\u2019on entendrait les cris des bateleurs et les milles perles d\u2019eau du grand jet, apr\u00e8s l\u2019orage, avant le drame, quand les Lumi\u00e8res s\u2019\u00e9teignent.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Le XVIIIe est \u00e0 l’honneur en ce moment \u00e0 Paris : le mus\u00e9e des arts d\u00e9coratifs consacre une r\u00e9trospective \u00e0 l’art du vernis et de la laque domin\u00e9 par la famille Martin ( qui a donn\u00e9 son nom \u00e0 une technique dite au \u00ab\u00a0vernis Martin\u00a0\u00bb) et le mus\u00e9e Jacquemart Andr\u00e9 s\u2019int\u00e9resse \u00e0 l’art des f\u00eates […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[3,6],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/686"}],"collection":[{"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=686"}],"version-history":[{"count":11,"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/686\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":691,"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/686\/revisions\/691"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=686"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=686"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/sntrvfl.org\/blogpat\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=686"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}